El 2024 ya llegó hace un mes y hemos tenido tiempo para analizar las tendencias y resumírtelas en este artículo. Si quieres saber lo que se va a llevar este año en el diseño de tus soportes personalizados, no te pierdas este artículo.
1. Colores Llamativos que Dejan Huella
Los polos opuestos se atraen:
La primera vertiente de esta tendencia se centra en la elección de colores complementarios que trabajan juntos para resaltar el mensaje central. Colores que se encuentran en lados opuestos del círculo cromático, se están utilizando para crear diseños impactantes que atraen la mirada y generan un impacto duradero. Estas combinaciones no solo son atractivas visualmente, sino que también comunican una sensación de equilibrio y armonía en el caos visual. Te dejamos con el top 5 combinaciones de colores que contrastan para poder inspirarte:
- Amarillo y Morado: Amarillo brillante con tonos de morado intenso crea un contraste audaz y alegre.
- Azul Eléctrico y Naranja Vivo: La frescura del azul eléctrico se destaca aún más cuando se combina con el calor y la energía del naranja vivo.
- Verde Neón y Rosa Intenso: Una combinación futurista que fusiona la vitalidad del verde neón con la pasión del rosa intenso.
- Turquesa y Coral: El contraste entre el azul verdoso del turquesa y el tono cálido del coral crea una paleta equilibrada y llamativa.
- Rojo y Turquesa Claro: Un rojo audaz junto con un tono suave de turquesa crea una combinación que atrae la atención sin ser abrumadora.
Como este póster que tiene varios colores complementarios que plasma a la perfección la idea de la tendencia.
Como este póster que tiene varios colores que plasma a la perfección la idea de la tendencia.
Complementarios que Comunican:
La otra variante de esta tendencia es la utilización de colores que se encuentran cerca en el círculo cromático. Los diseñadores están experimentando con combinaciones monocromáticas que, en lugar de chocar, crean una armonía visual única. Por ejemplo, la fusión de un azul eléctrico con un azul pastel o un verde azulado que se encuentren cerca, pueden resultar en composiciones visuales extraordinarias. Estas combinaciones no solo destacan la información clave, sino que también agregan un toque de modernidad y frescura a cualquier diseño.
2. Diseño Ecológico: Colores y Materiales Sostenibles
En el 2024, la conciencia ecológica no solo se refleja en la elección de colores, sino también en la selección de materiales que minimizan el impacto ambiental. Aquí te presentamos la próxima ola de diseño ecológico, donde la estética se combina de manera armoniosa con prácticas responsables.
Esta conciencia se refleja también en la reducción del uso de tinta. Se está optando por diseños minimalistas y creativos que transmiten el mensaje sin necesidad de saturar la página con tinta. Esta práctica no solo es amigable con el medio ambiente, sino que también refuerza la idea de que menos puede ser más impactante. La simplicidad es la clave, con diseños limpios que no solo facilitan la lectura, sino que también reducen el uso de recursos.
Colores y soportes eco-responsables
En cuanto a los colores, los tonos verdes, desde musgo hasta menta, se entrelazan con marrones terrosos para crear una armonía visual que evoca la frescura de la naturaleza. Los marrones, especialmente aquellos que imitan los tonos de la tierra, complementan perfectamente los verdes ecológicos. Estos colores terrosos no solo añaden calidez y profundidad al diseño, sino que también refuerzan la conexión con la naturaleza y la sostenibilidad.
El uso de papeles reciclados, especialmente el versátil papel kraft, se ha vuelto esencial. Los papeles con semillas no solo sirven como soporte, sino que también pueden plantarse después de su uso. Nosotros contamos con diferentes soportes respetuosos con el medioambiente para que lleves las tendencias lo mejor posible.
3. Maximalismo en Diseño: Explosión de Texturas, Colores y Tipografías Deslumbrantes
El maximalismo abraza una variedad de texturas, desde terciopelo digital hasta efectos de relieve simulados. Cada elemento táctil añade capas de profundidad, y la paleta de colores maximalista es una explosión de tonalidades audaces y saturadas. Desde neones deslumbrantes hasta colores joya intensos, la premisa es no temer a lo llamativo. La combinación inesperada de colores crea composiciones que saltan a la vista.
El maximalismo celebra la abundancia. No hay espacio para la simplicidad aquí. Las composiciones están repletas de elementos visuales, creando un impacto visual abrumador que cautiva y desafía las expectativas. Desde patrones intrincados hasta ilustraciones detalladas, el maximalismo se deleita en la riqueza de cada detalle. Cada elemento, independientemente de su tamaño, contribuye a la opulencia general del diseño.
4. Minimalismo Elevado: Elegancia con Detalles que Deslumbran
El minimalismo ha evolucionado hacia una elegancia sutil con toques sorprendentes. En este enfoque, la simplicidad sigue siendo la clave, pero se incorporan elementos especiales, como el barniz selectivo y la estampación metalizada, para añadir un toque de lujo y captar la atención de manera discreta pero impactante.
El barniz selectivo se convierte en la estrella discreta de la composición. Aplicado estratégicamente sobre ciertos elementos, crea contrastes táctiles al resaltar áreas específicas. Este toque sutil añade dimensión y una sensación táctil única al diseño.
La estampación metalizada aporta un brillo lujoso y una sensación de opulencia. Utilizada con moderación, resalta elementos clave del diseño, como logotipos o detalles importantes, atrayendo la atención sin abrumar la estética minimalista general.
La paleta de colores se mantiene en tonos neutros y suaves, acentuando la sensación de sofisticación. Blancos, grises y tonos pastel contribuyen a una estética tranquila, mientras que el elemento especial se encarga de romper la monotonía con un destello lujoso.
5. Tendencia: Manipulación de Imágenes
La joya de la corona y la última de nuestras tendencias de este artículo es la «Manipulación de Imágenes», la cual ha emergido como una forma emocionante de transformar la realidad a través de la creatividad digital. No se trata solo de editar fotografías; es una forma de reinventar la realidad. Desde distorsiones surrealistas hasta fusiones de elementos inesperados, los diseñadores están desafiando las expectativas y creando composiciones visuales que despiertan la imaginación.
El centro de esta tendencia es la fusión del pasado y el futuro . Elementos retro reinterpretados con una estética futurista crean una mezcla única de nostalgia y visión vanguardista, ofreciendo una experiencia visual que transporta al espectador a otra dimensión.
Fusión de Estilos Visuales, Transformando la Realidad con Creatividad:
La tendencia actual fusiona estilos visuales diversos para dar lugar a obras únicas y llamativas. La combinación de elementos retro con toques futuristas, o la mezcla de fotografía y elementos ilustrativos, crea composiciones que destacan por su originalidad.
Los diseñadores están experimentando con perspectivas inusuales y distorsiones geométricas para desafiar la percepción del espectador. Estas manipulaciones crean ilusiones visuales impactantes y agregan un toque de intriga a las imágenes.
La manipulación de imágenes se aprovecha de colores intensos y contrastes marcados para destacar elementos clave. La saturación audaz y la combinación de tonalidades inesperadas contribuyen a la creación de imágenes que son visualmente impactantes y memorables.
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